专访《孔雀皇后》导演卞圣彬及主角崔海晙：Waacking与寻找自我色彩之旅

接受的机会

电影取名《孔雀皇后》，顾名思义孔雀是电影的重点之一。「韩国传统的概念是鸟类能连接天与地，我製作这部电影的时候就思考到底应该选哪一种鸟类去代表，而孔雀身上的羽毛图案就像眼睛一样，电影里也有很多台词提及这件事，故事的跨性别主角『明』身上不少配饰也呈现了眼睛的图案。」卞圣彬认为大众可能对「明」这种人并不是很了解，也没有机会去接触，而与人沟通的第一件事就是眼神接触，所以孔雀就有着特别的象徵意义。

自身为非二元性别的崔海晙也分享：「一般来说，性小众或是跨性别人士与家人坦白后，家人可能会与他们断绝关係。我最大的感触就是这部电影的设定是主角回到家乡，即使那里的人不太开放，会因为性别问题而引起争执，但那始终是家人所在的地方，回去的意义就是去找寻能接受自己的人。」他/她演出时亦感受到「明」的魅力，即使面对複杂的人际关係及艰难的生活处境，依然拥有想要摆脱困境的决心。

学习宽恕

「不只是在韩国，其实任何地方也会发生这种事，特别是亚洲地区，很少有家长会在子女承认自己是同性恋时认为是大不了的事。有人或许能够与父母一起倾谈去解决问题，也有人会因此发生家庭冲突。」崔海晙饰演的「明」因在比赛落败失去奖金，却因意想不到的原因而只要为父亲的祭祀仪式跳舞就能拿到遗产，过程中慢慢原谅父亲以前对自己的伤害，其实也是解决心中问题和烦恼的一种成长。

「电影中有一句台词是『我是为了自己而去宽恕家人』，当你感到愤怒才会想去报仇，但到了最后即使报仇成功也只是在折磨自己，『明』作为舞者在宽恕别人的过程当中也能逐渐找到自己的色彩和个性。」卞圣彬认为宽恕别人并不容易，尤其当受到歧视、暴力或是差别对待时，仍然可以做到宽恕别人是很值得佩服的。他也提到：「电影中『明』有一段时间都在迴避与父亲的关係，但当她真的想去面对时，才能真正了解自己。所以只要做自己，和真实地面对自己就可以。」

跳出自我

Waacking是《孔雀皇后》另一样最重要的元素，这部电影最为特别的是透过祭祀的故事把Waacking和韩国的传统舞蹈Sogochum结合，卞圣彬忆述他们特别到了一个叫Hochang的地方学习这种鼓舞。「这种舞蹈最重要的讯息就是大家都能够和谐共融，电影中『明』是一位舞者和性小众的代表，透过她回到故乡融入传统的舞蹈当中，产生出不一样的化学作用。」

自己也是一位专业Waacking舞者的崔海晙形容：「Sogochum当中有很多手部动作，拿着的鼓是比较能够让你自由自在地跳舞，这种元素也和Waacking一样，再配合传统的韩国音乐，两者结合就会发现其实很容易找到共通点。」

电影开首的比赛和结尾「明」在祖父烧着的树前跳舞都有Waacking的情节，却呈现出了截然不同的感觉，崔海晙解释：「一开始的Waacking其实表达了『明』内心的不安，她很希望做好这件事，所以穿着的服装和妆容也有很强烈的感觉，但在夸张的背后则隐藏了她努力想遮掩的恐惧感。但到最后Waacking的时候她卸下了所有的外在包装，像孔雀一样真正自由自在地表达自己。」