18款艺术大师之作，帆布包界的奢华盛宴,太高级了！

哇，那真是个很棒的选择！18年的艺术大师帆布包，品味一定很高。
这种包通常意味着：
1. "设计感强"：艺术大师的设计本身就带有独特的审美和艺术价值。 2. "品质可能较好"：通常选用更优质的帆布和做工，使用年限长。 3. "独特性和收藏价值"：带有特定艺术家的联名或设计，不易撞款，具有一定的收藏意义。 4. "彰显品味"：选择这样的包，往往也代表了主人的审美情趣和对艺术文化的欣赏。
您是打算自用还是送人呢？无论是哪种，听起来都非常有意义！它肯定能为您的造型增添不少亮点。

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从梵高燃烧的向日葵到穆夏缠绕的藤蔓，从马蒂斯野蛮的色块到威廉·莫里斯繁复的植物纹。

这些艺术大师们恐怕从未想过，自己的创作会以如此亲切的方式，闯入21世纪的街头巷尾。

当莫里斯说“不要在家里放任何你认为不美的东西”时，他好像预言了今天。

我们正把博物馆级别的艺术，折叠进帆布包的经纬之中。

夏日大促活动来啦！不要错过哦！

1、9.9购超划算优惠券包：优惠券包内容包括，满89-15元1张，满125-25元1张，满205-25元1张，满300-35元1张～

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PART 01

法国艺术家

标签： 色彩暴徒、细腻肌理

· 梵高

应该没有人会不知道梵高。

我们选了他比较经典的几幅画用作帆布袋，真的是又美又好看

A.《向日葵》

厚重的颜料堆砌出花瓣的肌理，铬黄色在钴蓝背景上嘶吼。这不止是静物，是艺术家对生命最直白的礼赞。

十五朵向日葵在陶罐中怒放，从柠檬黄到铬黄再到橙黄，梵高用层层叠叠的笔触创造出太阳的质感。

背上这款帆布包，仿佛随身携带着一小片阿尔勒的阳光。那些永远面向光明、内心炽热的人肯定会爱上。

大容量设计，主袋轻松装下14寸笔记本电脑+A4文件夹，通勤上课都能用。

加厚帆布材质，承重性强。

我找大学生姐妹试过了，装那些很厚很重的书都完全没有问题。

尤其适合需要携带电子设备又追求轻便的都市人群，在艺术美感与实用功能间取得精妙平衡。

B.《鸢尾花》

梵高发现了这些扭曲生长的蓝紫色精灵。这幅画藏着惊人的矛盾感——既像植物图谱般严谨，又充满压抑的躁动。

每朵花都独具个性，有的骄傲挺立，有的羞涩低垂。

帆布袋里特别还原原作中那道意外的白色鸢尾。

那是梵高留给世界的温柔伏笔。

采用环保油墨印刷，水洗很多次都不会褪色，加宽棉麻肩带让你长时间背着都不会勒肩。

而且能满足你的快速取物需求，找东西时不会翻的乱七八糟。即使放入较重物品也不会下坠变形。

C.《绿色原野》

普罗旺斯的麦田，绿色波浪中藏着梵高最克制的激情。

旋转的笔触让风景有了心跳，仿佛能听见风掠过庄稼的沙响。

采用特殊印刷工艺还原原作厚重的肌理感，手指拂过布面能感受到颜料的起伏。

内层我们还添加一些涂层，非常有效的来保护包内物品干燥。

D.《玫瑰与银莲花》

褪去了往日的激烈，粉玫瑰与白银莲花在青绿背景前静静绽放。

这是梵高少有用浅色调完成的作品，仿佛一场暴风雨后的宁静。

特意保留粗粝质感呼应梵高画布纹理，每一处细小的纹理，都能完美还原油画笔触的厚重肌理。

笔记本电脑+便当盒+折叠伞都可以放进去，轻松容纳各种物体。

除了大件的，还很方便收纳钥匙、卡片等小物。

艺术爱好者可以用它来搭配亚麻围巾和复古皮靴，上班族也可以用它来中和西装的沉闷。

E.《田野》

帆布包不只是女生的最爱，文艺男士也钟爱这款简单而时尚的单品。

在文艺的街头，时尚的场地，复古的氛围中，都能很好的展现时尚品味。

尤其是，添加梵高图案的设计，让这款简单的帆布包又提升了一层艺术水平。

吊着烟斗的自画像，与辽阔田野的画作，仿佛是杂志的封面，在文字映衬下更显文艺和复古。 随意搭在肩上，也能彰显独特气质。

而这样的包包不仅在读书会、话剧院、展览厅等场景是吸睛的存在，在文艺大片中也是加分的装饰物件。

包身采用加厚帆布，特别加强边缘走线以承载强烈视觉冲击。

· 莫奈

莫奈是印象派运动的核心人物，被誉为“光影的魔法师”。

他拒绝传统写实，而是用破碎的笔触、明亮的色彩记录不同时间、天气下的光影变化。

这 款包精致的做工很好的还原了莫奈画中所追求的光与影相互变幻，冷与热相互交织的状态。

秋冬季节搭配长裙是温柔知性的大姐姐，搭配纯色西装外套又化身为精致干练的职场人士。

丰富的色彩让你从冬日的沉闷中跳脱出来，给简单的穿搭带来亮点的同时展示自己独特的艺术品味。

适合看展的时候或是和朋友一起拍照凹造型时背，走在路上回头率满满。

巨大的容量没有让这款包显得华而不实，包内还设有分层，连五金和磁扣也是细节满满，绝对会让你大呼物有所值。

除了“莫奈的睡莲”款，还有“猛虎嗅蔷薇”任你挑选。

· 马蒂斯

A.《窗外的风景》

当马蒂斯在尼斯旅馆的窗前挥舞剪刀，世界便成了他手中的彩色拼图。

钴蓝的海、柠檬黄的帆、翡翠绿的棕榈，几何化的色块像欢快的音符跳跃在纯白底布上。

粗粝剪纸纹理与帆布肌理天生绝配。

这款包还特别采用高精度数码印花工艺，完美还原马蒂斯笔下那种未经调和的原始色彩。

从上班通勤到周末出游，从美术馆参观到咖啡店小坐，这款帆布包都能完美胜任。

无论是搭配休闲装还是正装都不违和。

B.《科利尤尔的景色》

每个包的色彩都敲惊艳，恨不得拿到你们面前看看！要被美晕了。

油画看起来虽然朴实无华，但生命力很顽强，如同亨利·马蒂斯的一生，他是那么急切地表达自己对人生的热爱。

肆意自由的夏天就应该用色彩鲜艳的包包来搭配啊！一年四季都可以用！已经在浅浅期待夏天的到来啦~

亨利·马蒂斯画笔下的《科利尤尔的景色》描绘了法国南部小镇科利尤尔的海港风光。展示了他对色彩和光线的大胆运用和创新。

大概是专为爱书人买书所设计，这个帆布袋的容量也不小，带子也比常见更宽，更像个托特包而非帆布袋，背在肩上十分舒适~

C.《红色的和谐》

高档质量的帆布，精巧细致的做工内附口袋的设计， 这个夏天背上油画帆布袋装上你心中的诗一起去远方…

这款帆布包印的油画作品对颜色的选择和搭配使人产生温暖、舒适、热情的感觉，画面中的花草、树枝、水果用黑色的曲线勾描轮廓。

做工更是出奇的好，质地柔软复古的浪漫自带油画风，留住了法式复古的温柔和慵懒。

一背出门回头率200%！

PART 02

英国艺术家

标签： 蒸汽朋克田园、 纹样诗人

· 威廉 · 莫里斯

威廉·莫里斯最具代表性的植物纹样，将维多利亚时期的装饰艺术浓缩于一方帆布。

这些诞生于150年前的图案，至今仍是设计界的灵感源泉。

因为真正的美，永远不会过时。

每片叶子都保持手绘原作的细微笔触，米黄底布还原复古纸张的温润质感。

植物图案的负空间恰好形成自然透气孔，越洗越柔的帆布质感如同老式亚麻桌布。

加宽的布袋设计就像在致敬维多利亚时期围裙系带。

36cm×36cm×10cm的大小绝对能满足不少人的使用需求， 空间利用率更高。

日常通勤的话能装夏笔记本电脑，折叠伞； 周末出游还能塞下相机、充电宝、防晒衣以及随身化妆品。

就像莫里斯相信的：日常物品都该是艺术的延伸。

PART 03

现代艺术家

标签：风格大胆、 眼球轰炸

· Andcici

A.《花店女孩》

帆布包作为日常使用率最高的单品之一，既要满足实用性，又要兼顾审美。这一款就非常合适。

她卖的不只是花，是巴黎的某个清晨。

这个作品融合了现代主义的几何美学与印象派的感性笔触，灵感源自巴黎街头卖花女的百年意象。

向日葵、玫瑰、郁金香……各种各样的花朵围绕在女孩的周围。

方正立体剪裁提升空间利用率，比普通帆布更耐磨抗皱，同时保持柔软触感，长期使用不易变形。

B.《法国小镇》

狭长的街道、赭石色墙壁、复古木窗台、窗帘在风中轻扬。

画面中有一辆老式自行车，还有路人打闹的生动场景。

这款帆布包复刻了南法小镇的治愈瞬间，适合装下你的野餐篮、诗集和无所事事的下午。

细细的提手部分还做了特别的印花处理，和整体画面非常协调，不突兀。

拿起来也不会累手，但又不用担心承受不住重量。

C.《纽约地图》

艺术家以抽象线条重构纽约的街道网格，摩天大楼化作几何色块，标志性的元素就像孩童涂鸦一样。

布鲁克林的涂鸦巷弄、中央公园的树影婆娑，全都被解构再重组。

包身采用了加厚帆布，挺括的同时还非常耐磨。

适配通勤或短途旅行， 可装A4文件+随身物品，满足不同身高人群的舒适需求。

经过预缩水处理，反复洗涤不易变形。

那些喜欢实用主义但内心住着野兽派的人非常适合入手这一系列的帆布包。

PART 04

日本艺术家

标签：极简主义、性冷淡

· 山本耀司

山本耀司是八十年代闯入巴黎时装舞台的先锋派人物之一。多数人熟知他是因其“反时尚”的时尚理念，以及始终与西方主流时尚背道而驰的态度。

山本耀司设计的服装以黑色居多。

他擅长运用各式的黑，让传统的、用途狭窄的黑色成为时尚的化身。他也因此被称为“黑衣客”、“黑色魔法师”、“黑色诗人”。

在国内，日式极简美学早已慢慢流行起来，刷新了不少小伙伴的审美。

以质朴、简洁为典型特征的“性冷淡风”也被越来越多的人所接受和推崇。而这种质朴和简洁，也逐渐成为一种生活理念。

如果你觉得巴黎时装周和动辄五位数的大师经典之作有些遥远，还可以选择ink倾心严选的这款限量版山本耀司签名式 “Yohji Yamamoto” Logo 黑色托特帆布包。

托特包本来就很适合表达个人主张，这款包包将山本耀司美学与实用性完美融合，低调而优雅，将质朴与独立的力量发挥到极致。

采用12安纯棉帆布制作，嵌有内袋，收纳方便，容量非常大。

我们想象，使用这款帆布包的人群，应该是在当下时代生长、盛放，同时始终与周遭世俗保持一些距离。

他们内心独立而富足，却不矫揉造作，诗也简单，心也简单。

· 草间弥生

草间弥生是日本最具国际影响力的当代艺术家之一，以波点、南瓜雕塑和无限镜屋等标志性作品闻名。

南瓜是她童年记忆的象征，圆润的造型和黑色波点构成她最受欢迎的艺术IP。

这款南瓜包延续了艺术家经典的波点南瓜设计，可以将前卫艺术带入日常生活场景。

经典南瓜造型立体剪裁，完美复刻草间弥生标志性波点图案。

特殊防水油墨印刷，图案持久鲜艳不褪色，包袋还比普通帆布包耐磨。

主袋轻松放入平板、折叠伞和化妆包，确保了实用空间。

可以说，这款帆布包既保证了充足的容量，又避免了传统托特包容易软塌的问题。

无论是上班通勤、校园生活，还是周末出游，这款帆布包都能完美胜任。

PART 05

捷克

标签：流动曲线、黄金时代美学

· 穆夏

穆夏是欧洲插画艺术的黄金时代开创者，用柔美的线条与绚丽的色彩重新定义了美的标准。

如果你觉得博物馆里的真迹遥不可及，不妨将这份艺术之美随身携带。

我们精选了穆夏的四幅经典作品《尚普鲁瓦》《常春藤》《水果》《从摩纳哥到蒙特卡洛》，将其复刻于帆布包上，让新艺术运动的浪漫融入日常。

A.《尚普鲁瓦》

这幅作品最初为法国尚普鲁瓦香槟设计，却因超越时代的审美成为新艺术运动的代表作。

白色单肩包或许是永不过时的装饰单品，朴素、随意而独特，兼具实用性和美观性。

茶花女的故事很悲惨，但她对爱情的坚贞也让人感动。

其实，她的外表和内心都像白茶花一样纯洁美丽。

这款帆布包复刻了原作的华丽细节，却以日常化的方式呈现。

底部特别增加了硬处理，放置地面时能够有效的防污防潮，延长使用寿命。

B.《常春藤》

蜿蜒的藤蔓与优雅的女性交织，穆夏笔下的自然充满生命力。

常春藤在西方文化中象征忠诚与永恒，而穆夏用流动的线条赋予它灵动的生命力。

这款帆布包将这份优雅凝固于棉麻之上，适合那些内心温柔却坚韧的人。

C.《水果》

饱满的果实与绚丽的色彩，是穆夏对富足与美好的诠释。这款帆布包适合那些热爱生活、懂得欣赏细节之美的人。

穆夏笔下的《水果》不是简单的静物，而是一场视觉的飨宴。

饱满的石榴、葡萄与无花果层层堆叠，色彩浓郁如宝石，枝叶蜿蜒如装饰花纹。

内部空间划分合理，主袋采用开放式设计便于取放，搭配暗袋就能实现物品分类收纳。

D.《从摩纳哥到蒙特卡洛》

戏剧海报的华丽风格，勾勒出异国的浪漫情调。背上它，仿佛随时准备开启一场艺术之旅。

作为穆夏最著名的戏剧海报之一，这幅作品是为女演员莎拉·伯恩哈特主演的《摩纳哥蒙特卡洛》所创作。

华服缀满新艺术风格的装饰曲线，背景的几何边框与繁复花纹形成奇妙平衡。

这样的画面搭配白色的帆布包，或许也能表达每个少女的爱情观。

而白色帆布包也有较大的容量，电脑、iPad……都不在话下。把文艺和浪漫装进白色的帆布包里，透出一种骨子里的温柔。

而不同的花色也有不同的寓意，在你最喜欢的故事里寻找专属的浪漫。

所以，明天你要背哪幅名画出门？