皮耶雨格Pierre Huyghe新作亚洲首展!在真实与虚幻间 探索世界的边界与连结

── Pierre Huyghe

国际大师皮耶.雨格(Pierre Huyghe) 1962 年出生于巴黎,作品横跨越多种媒介,包括电影、限地製作、雕塑和环境。他曾在威尼斯海关现代美术馆、伦敦蛇形艺廊、纽约大都会美术馆、洛杉矶郡立美术馆、巴黎庞毕度艺术中心和伦敦泰特美术馆等国际艺术机构举办个展,并获得2002年和2017年的 Hugo Boss 奖和纳什尔雕塑奖等多项荣誉。

他的作品被视为推想式的虚构故事,常常呈现为各种智慧形式之间的连续性,包括生物技术和有形的惰性物质,艺术家认为这些形式能够学习、改变和进化。


随在场人们变化而剪辑影片的录像作品《Camata》

甫在威尼斯海关现代美术馆(Punta della Dogana)落幕的个展,备受瞩目的录像作品《Camata》,随着文心艺术基金会私人收藏的期间限定策展,目前在台北就可以看到!这也是此件作品的亚洲首展。

Camata|文心艺术基金会提供 Courtesy Winsing Arts Foundation. Photo © OS Studio

一组机器在对在智利阿塔卡马沙漠发现的一具年轻男性的骷髅执行某种未知的仪式。这是世界上最古老、最乾燥的沙漠,也是天文学家研究外行星 (即存在于我们太阳系之外的行星)的试验场。机器所执行的仪式显现出无尽的葬礼仪式、一个手术室,以及特定无生命主观性的学习过程和形成。

艺术家拍摄了智利阿塔卡马沙漠中的一具骷髅,但将剪辑的工作交给机器学习介入控制。此影像是一部不断自行剪辑,没有线性、没有开始或结束的自我呈现。展览期间,机器学习系统即时编辑和剪辑录像,为观众创造出每次都截然不同的观看体验。随着神秘的仪式在我们面前展开,在已然消逝的人类生命,和持续绵延的人工智慧/机械寿命之间,我们见证了在不同现实之间的交互运作。无声的对话迴荡在沙漠,并蔓延到展间。

Melody TU 採访拍摄


盲眼墨西哥丽脂鲤鱼缸《Circadian Dilemma》

另一个生命体系则显现在作品《Circadian Dilemma》中,只见在昏暗的水族缸内,五条盲眼墨西哥丽脂鲤(Mexican tetra),静静地在人工洞穴鱼缸中游动。

在艺术家的水族箱系列作品中,《Circadian Dilemma (El Día del Ojo)》展示了一个独特的景观—一个艺术家扫描出来的墨西哥水下洞穴的複製品。数百万年前,墨西哥丽脂鲤(此文后简称盲眼鱼)被沖入地穴,随着时间的推移,逐渐失去了视力。儘管它们的视觉基因被停用,但仍保留了眼睛。它们的内部时钟也发生了变化,导致昼夜节律变得更长。在这个水族箱中,除了同种的一条鱼还能看见之外,其他的鱼都是盲的。

Circadian Dilemma (El Día del Ojo), 2017|文心艺术基金会提供 Courtesy Winsing Arts Foundation. Photo © OS Studio

这个水族箱是用液晶玻璃製成的,可以是透明的或不透明的。基于与当地气候条件(如温度、降水量、云层覆盖、能见度等)相关的外部数据,设置了一个程序来决定玻璃面板是切换为不透明还是透明。水族箱是透过地理定位的。根据水族箱的位置及周围环境的条件,玻璃会调整以允许光线进入或阻挡光线,从而影响双方的可见性。从进化的角度来看,鱼的视力可能会随着时间的推移而丧失或恢复。

Melody TU 採访拍摄

自2019年文心艺所成立以来,它们与这个空间和谐共存。经过五年的时间,赤裸的石雕上已经覆满了红藻,水族箱不再需要额外餵食。随着台湾昼夜的变化,这件作品俨然形成了一个自给自足的生态系统,保持着自身的平衡。皮耶.雨格提出盲眼鱼儘管已经失去视力,是否仍会因不同的昼夜节律而进化,从而探讨生物与环境之间的动态关係,这也使我们质疑自身的生存方式。值得一提的是,本件作品为皮耶.雨格重要之作,其另一版本今年也受邀在威尼斯海关美术馆展出。

Melody TU 採访拍摄


发展语言的金黄色面具《Idiom》与早期作品

此展也将艺术家新作《Idiom》运至台北展出,悬挂在墙上的金黄色的面具,透过感测器侦测人类无法察觉的语言特徵,并将这些信息转化为特定的音素和句法,以幻化成属于它自己的语言。

展览还回顾了皮耶.雨格的早期作品,拍摄现实与超现实之间的洞穴《Crystal Cave》与无生命的毛皮大衣《À Rebours》。

《À Rebours》灵感来自若利斯卡尔于斯曼的同名小说。一件无生命的毛皮大衣被以怪异且模糊的形态弃置于地板上,宛如一个混合生命的存在。 拍摄于 2008 年的《Crystal Cave》,是艺术家深入墨西哥奈卡矿山,蕴藏世界上最大亚硒酸盐晶体的神秘地下洞穴的作品。艺术家睡在一根巨大的水晶樑上,环绕高耸的方尖碑和巨大的矿物柱,彷彿置身于现实与超现实交织的梦境。引领我们重新思考人类与地球生物元素之间的边界与连结。

Melody TU 採访拍摄

人类与非人类之间的互动,始终在皮耶.雨格的作品中扮演着重要角色,无论是动物、植物还是神经网路,这些元素都能学习、调整和进化。他认为艺术不是简单的展示,而是一种不断演变的过程体验。在他的作品和展览中,这不仅是艺术的展现,更是促进观众思考和参与的过程。这次难得的展览将展至明年三月,把握一期一会的相遇,感受艺术与科技随当下产生的变化,如何交织出属于艺术家的独特世界。

── Pierre Huyghe


Pierre Huyghe

备受瞩目的录像作品《Camata》.装置作品《Circadian Dilemma》.装置新作《Idiom》.早期作品《Crystal Cave》与《À Rebours》

展期 | 2024.11.09 – 2025.03.23
时间 | Wed. - Mon. 10:30-18:30 (Closed on Tue.)
地点 | 文心艺所 Winsing Art Place(台北市内湖区民权东路六段 180 巷 10 弄 6 号)

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