这是一篇关于广东二线品牌瓷砖帝百乐推出沉浸式生活体验的文章,旨在突出其赋予家居新可能性的理念:
"标题:不止于砖:帝百乐瓷砖以沉浸式体验,重塑家居想象"
在竞争激烈的瓷砖市场中,广东二线品牌帝百乐(Dibole)正以其独特的视角和创新的营销方式,悄然搅动格局。近日,帝百乐不再仅仅聚焦于瓷砖本身的材质与纹理,而是大胆迈出一步,推出了“沉浸式生活体验”活动,旨在将消费者带入一个全新的家居情境中,感受瓷砖如何深度融入并“赋予家居新可能”。
"从“产品”到“体验”:帝百乐的战略转变"
传统上,瓷砖品牌更多是通过展示产品样品、色板和效果图来吸引消费者。然而,帝百乐意识到,冰冷的瓷砖样品难以完全传达其在真实家居环境中的质感和氛围。消费者对于家的想象,远比几块砖头的展示要丰富和复杂得多。
因此,帝百乐将目光投向了“体验”。他们精心设计了一系列沉浸式场景,可能包括模拟的客厅、卧室、厨房甚至阳台空间。在这些空间中,帝百乐不仅展示了其瓷砖产品,更将灯光、音乐、软装、甚至香氛等元素巧妙融合,营造出一种特定的生活氛围和情感连接。
"沉浸式体验:让消费者“身临其境”感受家"
这种体验
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我是一名在设计与商业交叉领域里翻来覆去折腾了十年的观察者, 有些话想说给同行, 也想说给正在布置新家的你。我记得第一次走进广东帝百乐的“探索星世界”展厅, 那一刻像被拉进了一个成年人的游乐场——光影像潮玩盒子里翻飞, 瓷砖像服装换了新造型, 冷硬的材质忽然有了温度。我站在那里, 脚下的那块肤感砖把我从职业敏感里拉回感官, 我就知道, 这不是一次普通的产品发布。

在我看来, 瓷砖要做的事已经超出“盖房子的材料”这个框架。广东帝百乐在2025年的动作说明了一个趋势:设计不是表面功夫, 它能把产品变成生活的触觉记忆。他们把瓷砖和潮玩、沉浸式空间结合, 把设计师拉进工厂车间, 把竞赛舞台变成实战演练场。这个链条里, 每一环都不是摆设, 每一步都有用户体验在做判题。
说点具体的。展厅里有一间叫“向往新家”的样板间, 我的同伴们一边走一边用手机记录, 讨论的不是颜色配不配, 而是铺贴细节带来的静音感, 皮肤接触那种柔和不刺的触感。肤感系列、密缝铺贴工艺、抗菌净享技术不是堆出来的词汇, 它们在空间里能被“感知”。我用手抚过那片墙, 心里冒出一句很俗但真实的话:原来瓷砖也会哄人入睡。

有个小插曲值得说。展览开到夜晚, 一群年轻设计师围着样板间讨论材料创新, 其中一位来自三四线城市的年轻人说, 他小时候家里厕所的瓷砖都是裂的, 那记忆一直在, 他没想到现在能做出让人愿意躺在上面看书的地面——那句话像一根针, 扎进了所有人职业自尊里。设计的回报, 有时候就是修补这种记忆。
我想拆解帝百乐这套打法的几处关键。第一, 开放创作入口。他们不是单向发号施令, 是把设计师变成共创者。第二, 把产品研发和场景体验绑在一起。从工艺改良到样板场景, 每一次迭代都跟真实使用场景对话。第三, 圈层联动策略。和设计大奖、潮玩IP合作, 把品牌摆在设计师和年轻潮流消费者的交汇点。这样的布局看起来随性, 实则有目的:把品牌价值从“建材”向“生活美学”迁移。

我也不得不提一点职业焦虑:市场同质化严重, 任何以审美为噱头的尝试都可能被摊薄。帝百乐的答案是把“设计”做成长期投入, 不是一次性的营销事件。设计力不是花钱堆出来的体面, 它需要把技术、工艺、场景和文化叠加在一起。这点, 在他们与设计师深入交流并把工厂流程透明化后, 看出明显差异。
给正在考虑如何让家更像“家”的你, 我有三句实用建议。第一, 关注触感而非单一视觉, 每一平方的材料接触体验比颜色更决定日常幸福感。第二, 选材料时问一个细节问题:这个工艺在日常怎么维护, 用久了会怎样。第三, 去看真实的样板间, 别只看渲染图, 真实光线和家具一起才能呈现生活状态。
写到这里, 我有点情绪小爆发:我们总说要回归初心, 其实初心是日常感受。当一个品牌把“让家更舒服”当作主线并坚持做细做久, 它会慢慢赢得信任和市场。帝百乐这一年传递给行业的不是营销公式, 而是一种工作温度——把材料的可能性当成一种被认真对待的创作媒介。
结尾我想留一个画面给你:深夜回家, 赤脚踩在温润的地砖上, 灯光拉长了影子, 那一刻不谈风格、不谈价格, 只谈舒服。生活愿意把这种细小的快乐还给认真做事的人。愿每个想要改变家的你, 都能遇到愿意听你故事的材料和愿意陪你做作品的品牌。