全球10大必逛博物馆排行榜！为什么这些地方永远挤满人？这些2026展览最值得飞去看

2025全球博物馆Top1｜罗浮宫

2025 估计来客数：约 880–900 万人

法国罗浮宫之所以长年稳居全球博物馆第一名，甚至被许多人列为此生必去的博物馆，原因并不只是因为《蒙娜丽莎》，而是它成功成为。对多数国际旅客而言，罗浮宫可以说是去巴黎旅行的象徵，就像是来法国巴黎，如果没去罗浮宫，似乎某种程度就是了。不过除去这个略嫌空泛的原因，真正让罗浮宫始终满满朝圣人潮的，或许是因为你无法一眼看完馆藏的特性，里面有超过三万件常设展览品，而且横跨古文明到十九世纪，你很难第一次造访就看完全部，也因此成为了必然的现象。而近年罗浮宫也下功夫在调整动线以及主题规划上，期待能够降低以往给人的般的感受，并且提升停留体验，让游客们对的印象不只是来打卡就好，而是真的想来看看里面有什么精彩的艺术品。加上罗浮宫的形象已经长期与巴黎旅游结合，在这样的情况下，长年在旅行社、航空公司、社群等大量曝光，使得罗浮宫即使没有什么非常强大的特展，也能稳坐来客数排行榜冠军，这点在疫情结束后，旅游全面回温的市场环境之下，来客数估计逐年持续成长。

2026 展览推荐1｜罗浮宫

The Carracci Drawings（暂译卡拉奇素描展）至 2026/02/02

将17世纪初完工的法尔内赛宫内的壁画与素描的草图以拼图的方式还原画廊原貌，从勾勒画家最初的速写到大型草图都应有尽有，可以说这档展览的迷人之处，在于它把焦点从拉回了。卡拉奇家族的素描，呈现了巴洛克艺术在成形之前的犹豫、修改与决策过程。对一般观展者来说是很罕见的机会，能够看见宏伟壁画的背后，其实也是来自于纸上的反覆尝试。

2025全球博物馆Top2｜梵蒂冈博物馆

2025 估计来客数：约 690–720 万人

View this post on Instagram

梵蒂冈博物馆的魅力是其他博物馆难以複製的，这里的艺术展品不只是美学，而是集合宗教、历史与政治、文化等于一身的珍贵物件，因此不只是美学方面的艺术价值令人嚮往。也因此，在这里收藏的展品有许多都不只是一个艺术创作，更是集艺术家一生心血与对宗教的热情玩的大作，像是西斯汀教堂的天顶画，就是一生难得必看的宏观场景。

2025年梵蒂冈博物馆的来客数居高不下，根据估计与欧洲长程旅游全面复甦有着密切相关，因为只要是规划去罗马的行程，几乎不可能不去梵蒂冈，而博物馆的密集馆藏与动线设计，以历史、文化与主题走廊串联不同展区，让即使是时间有限的旅客都愿意排队入场参观。而身为研究兼具展示的博物馆机构，梵蒂冈博物馆会定期整理、更新与排列展品来述说不同的故事，也让即使来过一次的人也能找到新的观看角度，增加回访旅客。

2026 展览推荐2｜梵蒂冈博物馆

Irrepressible Curiosity（暂译：永不磨灭的好奇心）至 2026/04/18
天主教知识份子莱昂皮乔尼的收藏品，由20世纪大师的绘画、雕塑、素描与版画组成。莱昂皮乔尼是一位作家、文学和艺术评论家、学者、记者、电影导演，也是义大利广播电视公司（RAI）的副总经理。他将自己的收藏称为，而他的子女在2024年将这些珍贵的遗产慷慨捐赠出来。

2025全球博物馆Top3｜韩国国立中央博物馆

2025 来客数：650 万人（已公布）

View this post on Instagram

韩国国立中央博物馆的魅力，在于成功把转化为一个与当代生活高度连结的文化场域。彻底颠覆博物馆的距离感，馆藏虽然横跨史前文物、佛教艺术、王朝文化到书画与工艺，但策展并不以艰深的学术分类为主，而是透过清楚的叙事线、现代化展示设计与大量视觉辅助，让没有背景知识的观众也能轻鬆进入韩国历史。近年来韩流文化在全球扩散，越来越多国际旅客对韩国文化感到好奇，而这所博物馆刚好提供了理解韩国文化的路径，吸引不少国际旅客。

与世界级博物馆合作的大型特展，让馆方不只输出本国文化，也能引进西方艺术史的重要篇章，建立真正的双向文化交流。这使博物馆同时具备在地性与国际性，扩大了观众结构。免费入场、宽敞空间与高品质公共设施，则是让韩国中央博物馆成为的地方，不仅当地访客具有高回访率，国际旅客数也稳定成长。

2026 展览推荐3｜韩国中央博物馆

From Impressionism to Early Modernism（《印象主义至现代主义初期，收集光的人们》）至 2026/03/15
这档是与纽约大都会艺术博物馆合作的展览，将罗伯特雷曼收藏的作品带到首尔展出，涵盖雷诺、梵谷、高更等重要画家的作品，呈现透过色彩与光影变化，展现 19 世纪末印象主义到 20 世纪初现代主义的艺术变革。以为主题，从收集者的视角出发，不仅展示作品本身，也讲述了艺术史上对光的观察与解读。这些曾经被视为激进或具争议的画作，现在被视作引领艺术走向现代的重要里程碑，根据外媒报导，展览场域还将採用创新的展示手法，让观众更沈浸式感受印象派对光线的诠释。

2025全球博物馆Top4｜大英博物馆

2025 估计来客数：约 650–670 万人

View this post on Instagram

大英博物馆免费入场所创造的文化民主性，使得大英博物馆来客数长年来高居不下，这让大英博物馆不只是属于游客的观光景点，而更像是英国伦敦居民的公共空间，彷彿任何人都可以随时走进来，看一段人类文明与艺术史。虽然近年来有着许多围绕着馆藏文物来源的争议，但这似乎反而更让人想亲自一探究竟，用自己的观点来理解这些馆藏的历史与背景。

2026 展览推荐4｜大英博物馆

Bayeux Tapestry（暂译：贝叶挂毯）2026 秋季–2027/07
法国诺曼第博物馆珍藏的千年文物，将在2026年秋季首次在英国大英博物馆展出，消息一出已经引起不少讨论。 这个长70公尺的刺绣挂毯，上面描绘的是1066年威廉一世征服英格兰的故事，从政治角力、军事行动到权力更迭，宛如一部被缝在布上的史诗，英国多次要求借展都未能如愿，如今终于首次在英国展出，可以说是近年来最具话题性的历史展览之一。根据外媒报导，估计将吸引大量，包括历史迷、影视迷与文化旅行者，因此极可能成为 2026 年欧洲最热门的展览之一。

2025全球博物馆Top5｜大都会艺术博物馆The Met

2025 估计来客数：约 570–600 万人

View this post on Instagram

The Met大都会艺术博物馆的魅力，在于它几乎等同于，从古埃及、希腊罗马、中世纪欧洲，到亚洲艺术与当代创作，观众只需一次造访，便能横跨数千年艺术史。展览的广度，使它成为国际旅客初访纽约时的必访行程，就连回访者也能选择不同展区，永远看不腻。而纽约旅游也持续回温之外，大都会艺术博物馆长年经营会员制与家庭访客，因此不只依赖观光客，更有着强大的在地客群回访基础。搭配跨界策展，尤其像是服装学院与设计、流行文化等相关的展览，都能成功吸引非典型博物馆观众进场，进一步放大总来客数。

2026 展览推荐5｜大都会艺术博物馆

Costume Art （暂译：《衣着之艺》）展期至2026/05/10–2027/01/10

服装向来是 The Met 最具话题性的策展领域，这档春季展览是由服装学院（The Costume Institute）举办的重要策展，将艺术史、时尚与流行文化串连，将从时尚範畴推进到艺术史的核心语言，衣着不再只是流行时尚的单品，在历史中，衣着配件其实是关于权力、身份、性别与身体政治的文化物件，这场展览将透过服装历史、当代设计与艺术作品的并陈，展现服装在不同时代的意义，包括如何影响身体姿态、审美与社会角色等。《Costume Art》一向是非常受到欢迎的展览类型，能把艺术史的严谨研究转化为社群热爱分享的文化事件，预估会很容易在社群平台扩散。因此对许多旅客来说，它本身就足以成为。

2025 全球博物馆 Top6｜泰特现代美术馆

2025 估计来客数：约 460–490 万人

View this post on Instagram

泰特现代被视为全球最成功的。前发电厂改建而成的巨大建筑，使艺术不再被侷限于白盒子空间，而是成为一种可自由进出的城市经验。加上位于泰晤士河南岸的地理优势，以及免费常设展制度，使它同时吸纳观光人流与在地回访观众。
 2025 年的人潮延续自疫情后伦敦文化旅游的全面回温，在高基期下仍能稳定维持，关键在于其策展策略持续降低当代艺术的理解门槛。

2026 展览推荐｜泰特现代美术馆

Tracey Emin（崔西・艾敏）｜2026/02/26–08/31
 这将是一档高度情感导向的重量级回顾展。崔西・艾敏以自传式创作闻名，作品直面创伤、身体、亲密关係与女性经验，策展将她的个人叙事放回英国当代艺术脉络中，呈现如何成为一种强而有力的艺术语言。

Frida Kahlo（芙烈达・卡萝）｜2026/06/25–2027/01/04
 卡萝具备跨世代、跨圈层的吸引力，展览将重新检视她如何将身体伤痛、政治意识与自我认同转化为视觉语言，极易吸引首次走进美术馆的观众。

2025 全球博物馆 Top7｜上海博物馆

2025 估计来客数：约 670–710 万人

View this post on Instagram

上海博物馆近年跃升为全球来客数最高的博物馆之一，关键在于东馆启用后形成的双馆体系。馆藏以中国古代青铜器、书画、陶瓷与工艺闻名，但策展并不止于文物展示，而是强调与城市、生活与审美经验的连结，使传统文化被理解、被重新感受。免费入场政策与稳定推出的高品质特展，让上海博物馆成为市民週末文化生活的一部分，而非仅限观光用途。在内需旅游与城市文化消费持续成长的背景下，高回访率的在地观众结合跨城市旅客，使上海博物馆具备极强的聚客能力。

2026 展览推荐｜上海博物馆

Qipao: Glamour and Modernity beyond Shanghai（暂译：旗袍：上海之外的摩登与魅力）｜2025/12/23–2026/05/05
 展览以旗袍为核心，从服装切入 20 世纪女性身体、城市文化与现代性建构，结合服装实物、摄影、设计与历史文献，是一档成功串联时尚、性别研究与城市史的跨圈层展览。

2025 全球博物馆 Top8｜美国国家艺廊

2025 估计来客数：约 390–410 万人

View this post on Instagram

位于华盛顿特区核心地段的美国国家艺廊，兼具与的双重角色。免费入场政策让它承接大量家庭客与学生团体，使艺术不再是特定阶层的专属体验，形成极高且稳定的回访率。

在内容上，艺廊横跨从文艺复兴到当代艺术的完整西方艺术史，西馆的古典绘画与雕塑，与东馆的现代与当代艺术并陈，馆方策展风格一向以学术严谨着称，却不会过于艰深，透过清楚叙事与教育资源，让非专业观众也能理解艺术作品的历史与文化意义。而雕塑花园和公共空间设计也增添了来看展的魅力，让访客可以久待和反覆造访。

2026 展览推荐｜美国国家艺廊

Clifford Ross: Digital Waves（克里福德・罗斯：数位海浪）｜2026/01/17–10/18
透过沉浸式数位影像呈现海浪的能量与节奏，将自然现象转化为壮观视觉体验，极具社群影像扩散潜力。

American Icon: The US Flag in Art（美国符号：艺术中的国旗）｜2026/06/06–12/06
以国旗意象串连贾斯培・琼斯等艺术家作品，从艺术史角度重新思考国族象徵、认同与批判。

2025 全球博物馆 Top9｜奥赛博物馆

2025 来客数：约 370–390 万人

View this post on Instagram

奥赛博物馆的核心竞争力在于印象派与后印象派的展品密度，游客可以在同一座前身为火车站的建筑中，一次看完莫内、雷诺瓦、德加、梵谷与塞尚，长年来奥赛博物馆仍然是巴黎行程中最有效率的一站，受到不少旅客热爱与支持。

2026 重点展览推荐｜奥赛博物馆

Renoir and Love（雷诺瓦与爱）｜2026/03/17–07/19
以为主题重新阅读雷诺瓦的现代性，从亲密关係与情感经验切入，补足印象派常被忽略的私人面向。

Renoir Drawings（雷诺瓦素描）｜2026/03/17–07/05
聚焦其素描创作，让观众看见色彩之前的线条思考，与主展并行形成完整观看体验。

2025 全球博物馆 Top10｜纽约现代艺术博物馆

2025 估计来客数：约 270–290 万人

View this post on Instagram

MoMA 不只是收藏艺术，而是从二十世纪以来，主动参与了的标準。从毕卡索、马谛斯、蒙德里安到摄影、设计、电影与新媒体，馆藏本身就构成一部完整的现代艺术教科书。

与大型历史型博物馆不同，MoMA 的观众结构高度城市化，吸引大量设计、创意产业与文化工作者，使它成为纽约最具思想密度的文化场域之一。馆方擅长以研究为基础重新编排经典作品，让熟悉的名作在不同主题与脉络中被重新观看，提升回访价值。

同时，MoMA 积极拥抱摄影、建筑、平面设计与影像艺术，使艺术不再侷限于绘画与雕塑，而是贴近当代视觉文化的核心。

2026 展览推荐｜MoMA

Marcel Duchamp（马歇尔・杜象）｜2026/04/12–08/22
 这是一档回到观念艺术源头的重量级回顾展，透过作品与文献重新梳理杜象如何彻底改变的定义，对理解现代与当代艺术至关重要。

延伸阅读：

盘点全球6间必访博物馆！从纽约、洛杉矶、伦敦到汉堡带你看见艺术未来式《星战》卢卡斯博物馆竟是超梦幻飞船造型！卢卡斯独资10亿美元、佔地30万平方英尺、被拒2次落脚这里，开幕时间揭晓