巴西艺术家Lucas Arruda首度来台个展3大看点 重返心灵风景的宁静之所

在这个被速度与讯息淹没的时代，我们是否还愿意为一幅画停留足够久的时间？

来自巴西的 Lucas Arruda，被视为近十年最重要的当代画家之一。去年（2025）他才在巴黎奥塞美术馆印象派展间，与莫内、库尔贝和卢梭等名家连袂展出画作，并于法国尼姆艺术方屋举办个展。他的作品也广获多家国际重要艺术机构典藏，如柏林柏霍斯收藏、巴黎庞毕度艺术中心、斯德哥尔摩现代美术馆、皮诺私人收藏、纽约古根汉美术馆、伦敦泰特美术馆等。

在文心艺所的邀请下，Lucas Arruda 首度将作品带到台湾，以他长期发展的系列（Deserto-Modelo）为核心，举办一场难得的观看体验。那些彷彿静默的海平线与朦胧光晕，不指向具体地景，更像是一幅幅心灵的投影。

文心艺所 Lucas Arruda 个展

看点一：描绘精神状态的看点二：小尺幅的内在张力看点三：让当代绘画回到纯粹展览时间与更多资讯

看点 1｜描绘精神状态的

在当代艺术充满议题与喧嚣的语境中，Lucas Arruda 选择极度克制与沉静，重新为开启当代的关联。

此次展出系列的名字，与 Arruda 持续重複相似构图、长期进行同一研究的创作方式密切相关。呼应着巴西着名诗人若昂．卡布拉尔．德．梅洛．内托（João Cabral de Melo Neto）作品──，象徵一个超乎语言描述与时间流逝的永恆之地。

他作品的画面中往往没有明确地点，没有地标、没有叙事，只有光线、颜色与空气的层次。观者站在画前，会意识到那不是某个海岸，而是一种凝视的经验，关于时间、记忆与内在的孤独感受。

看点 2｜小尺幅的内在张力

Lucas Arruda 的作品经常是非常小尺幅油画的油画，有时甚至接近书本大小，但视觉感受却极为辽阔。

他用层层堆叠的薄涂法处理天空与海面，让光像从画布内部渗出来。站近看是抽象的笔触与颜料肌理，退后看却彷彿面对无边地平线。的观看经验，也让观众的身体尺度彷彿再次校準，重新连结自我内在与外在的生活节奏。

看点 3｜让当代绘画回到纯粹

观念艺术与跨媒材主导的时代，Arruda 专注于油画与光线本身。他不以戏剧性主题吸引注意，而是透过长时间反覆描绘同一类型景象，逼近一种极简而冥想的状态。

许多评论会将他与浪漫主义风景传统对话（例如透纳式的光感），但他的画并非复古，是以模糊、去情节化、去地域化等当代艺术的方式，回应绘画与历史的意义。

—— Lucas Arruda

Lucas Arruda个展

展期 | 2026.01.31-05.31
时间 | Wed. - Mon. 11:00-17:30 (Closed on Tue.)
地点 | 文心艺所 Winsing Art Place（台北市内湖区民权东路六段 180 巷 10 弄 6 号）

文心艺所

由文心艺术基金会运营的文心艺所，希望触动社会对艺术的热情，并推进生活与当代艺术的距离。结合了书店与展览场地，定期邀请国际顶尖艺术家至此布置展览，曾展出艺术家包含Roni Horn, Anri Sala, Ann Veronica Janssens等。除了带来当代艺术无限的想像与发展外，也透过丰富多元的展览让艺术品在这个空间藉由视觉经验的引导下，诱发观者重新思考艺术与生活的关係。

View this post on Instagram

延伸阅读：

2026北美馆展览盘点 | 坂本龙一、超现实主义真迹等10档展览时间、亮点介绍一次看2026新北市美术馆展览盘点 | 《托马斯．萨拉切诺：共织宇宙》等9档展览时间、亮点一次看2026当代馆展览盘点 | 休馆暂别前，首展《凹陷》等8档展览时间、亮点介绍一次看2026高美馆展览盘点一次看｜英国观念艺术大师麦可．克雷格－马丁亚州首展&全新公共艺术实践2026台中绿美图、中美馆展览一次盘点｜坂本龙一后真锅大度也来了！2档国际合作、2档在地策展主题公开